Identidades Televisivas

O DESENVOLVIMENTO DA IDENTIDAE TELEVISIVA NO BRASIL
Lucy Carlinda da Rocha Niemeyer e Raquel Ferreira Ponte

Resumo:

O estudo das identidades televisivas busca entender a importância dessa ferramenta como objeto de valor cultural. Ao analisar o desenvolvimento das identidades televisivas é possível identificar a sociedade e época a que ela pertence, tornando-se assim, uma importante representação cultural.
Identidade Visual é o composto de signos criados para identificação de empresas e produtos. Mas é na criação das identidades televisivas, identidade corporativa das emissoras de TV, que existe a necessidade de unir consistência com flexibilidade.

A identidade televisiva, também denominada vinheta, possui além das propriedades visuais, as propriedades sonoras e as de tempo e narrativa. Enquanto a identidade visual corporativa precisa permanecer inalterável, sofrendo alterações apenas em caso de reposicionamento de Marca, a identidade televisiva, precisa ser modificada constantemente em virtude das expectativas do telespectador.
Devido a sua flexibilização e adaptabilidade é uma expressão da sociedade pós-moderna, pois tomando como exemplo os conceitos de Canclini[1],o mundo está fora de ordem, descontinuado, fragmentado e sujeito a modismos.

O artigo discorre sobre o desenvolvimento das vinhetas brasileiras, com a primeira vinheta da TV-Tupi, criada por Mário Fanucchi. A vinheta do indiozinho (fig.1) passou a ser dinâmica apenas no final da década de 1970, com o uso de projetores que passavam desenhos com a técnica da animação com acetatos.
Foi José Bonifácio Oliveira Sobrinho, o Boni da TV Globo (fig.2), quem criou a primeira vinheta curta para intervalos, com o som “Bip-bip” que depois passou para o “Plim-plim” marca registrada sonora da emissora, que durante muitos anos separou a programação dos comerciais.
Em 1970 o austríaco Hans Donner é contratado pela Rede Globo de Televisão para criar e produzir no Brasil, vinhetas animadas para a emissora, que passa a ser referência em identidades televisivas produzidas em programas gráficos de animação de última geração.

1990 O consumo de massa passa para o consumo de nichos. A televisão também muda seu conceito de massa e busca a segmentação. Surge a MTV brasileira (fig.3), filial da MTV Networks, uma televisão musical, segmentada no público jovem de 12 a 34 anos. A partir daí surgem diversas emissoras segmentadas como a Globosat, Sportv, TVA.

A conclusão do artigo aponta três questões de grande relevância: as identidades televisivas são importantes para a diferenciação dentro de um mercado muito competitivo; por sua aderência as expectativas do telespectador é uma forte representação cultural; por fim, confere ao designer um importante papel na sociedade contemporânea.

[1] CANCLINI. Diferentes, desiguais e desconectados. Ed. UFRJ. P. 219

32 Atitudes do Criativo

As 32 atitudes que gente criativa tem.

Sensibilidade
Ajuda na percepção de problemas e a sensibilizar e comprometer outras pessoas;

Não Motivados Por Dinheiro
Uma vez alcançado o nível de conforto, o dinheiro (unicamente) não é o fator motivador;
Senso de Destino
Sabem que têm um propósito na vida; ou sabem que podem escolher ou criar um para motivá-los a ter habilidades, técnicas e talentos;
Adaptáveis
Sem a capacidade de se adaptar uma pessoa não pode ser criativa. Estes escolhem, entretanto, adaptar as coisas aos seus objetivos;
Tolerantes diante da ambiguidade
Duas coisas ou idéias certas ao mesmo tempo desafia o pensamento de gente criativa. Ajuda a ver as coisas por perspectivas diferentes;
Observadores
Estão constantemente usando seus sentidos, para observar o mundo, seja conscientemente ou não;
Percebem o Mundo Diferentemente
Utilizam todos os sentidos para olhar o mundo: ver, ouvir, tocar, cheirar, degustar, sentir as coisas. Diferentes perspectivas abrem em suas mentes possibilidades ilimitadas;
Tudo é possível
Gente criativa adora estar diante de infinitas possibilidades, na maioria das situações e desafios;
Questionam sempre
É sua natureza questionar. Não raro isto é confundido como criticar: estão sempre explorando, examinando, brincando como as coisas são ou podem ser;
Simplificam/ Sintetizam
Percebem o quadro geral. Enxergam padrões e soluções mesmo com pouca informação. Confiam em sua intuição;
Divagam
Visitam periodicamente o seu mundo imaginário;
Flexíveis
Adoram brincar com idéias, olhar as coisas de pontos de vista diferentes e de produzir inúmeras opções de respostas e soluções;
Fluentes
Um tijolo pode ser peso de papel, ancora, uma arma, etc etc etc para gente criativa;
Imaginativos
Adoram usar sua imaginação para exercitar e experimentar como reais suas idéias;
Intuitivos
Quanto mais criativa mais a pessoa desenvolve a capacidade de ver respostas com o mínimo de fatos, de perceber problemas antes de acontecerem;
Têm surtos de gênio
Fazem o incomum. Resolvem problemas insolúveis. Pensam o que nunca foi pensado antes. Essa é a genialidade do criativo;
Originais
Ser original é a força motriz de gente criativa;
Energéticos
Desafios, problemas, novas idéias, uma vez aceitos, é o que lhes dá alegria e energia ilimitadas; como Sherlock Holmes;
Senso de Humor
Riso e criatividade andam juntos. Muitos acreditam que não há criatividade sem um toque de humor. Muita seriedade tolhe a criatividade.
Curiosos
Como crianças;
Auto Realizadores
É o elemento motivador do criativo buscar ser tudo o que quer e imagina ser;
Auto Disciplinados
É a ambiguidade de gente criativa. Parecem caóticos, desorganizados, mas são ao mesmo tempo altamente disciplinados; resistem à idéia de disciplina de gente não criativa;
Auto conhecedores
Procuram sempre se conhecer melhor;
Independentes
Sempre, mas beneficiam-se da inter-dependência;
Interesse específico
Interessando-se por inúmeras coisas, conseguem descobrir mais sobre o que realmente lhes interessa;
Pensamento divergente
Adoram divergir das normas, olhar as coisas de posições múltiplas, desafiar tudo que existe. Por isso são vistos como fora de contexto, atípicos, irregulares.
Abertos
Mantêm-se abertos com relação a respostas e soluções, até que muitas sejam levantadas e discutidas;
Críticos severos
Desafiam quase tudo: idéias e regras.
Não conformistas
Conformismo é a antítese de criatividade. É preciso remar contra a maré;
Confiantes
Quando estão em alto nível de criatividade são confiantes em si mesmos. Quando em estágio de frustação e nada parece dar certo a experiência lhes dá a certeza de que vão descobrir uma saída.
Aceitam riscos
Não percebem o que fazem como de risco. A possibilidade de obter solução é infidável para eles;
Persistentes
Não desistem das coisas que significam algo para eles.

"Não ache problema. Ache solução."
Henry Ford

Novas Mídias

Aos alunos de Multimídia Publicitária:

As novas mídias vieram para ficar e seria inadimissível que num curso de comunicação não reservasse um espaço generoso para abordá-la.
Essa disciplina pretende fazê-lo entender como as novas mídias funcionam, quais as características dessa comunicação, quando e como devemos usá-la.
As agências de publicidade hoje possuem um apêndice para o Web Design, formada por uma equipe específica para o desenvolvimento das páginas webers e outras peças. São vários profissionais envolvidos no processo de criação para veiculação digital, porém, criativos publicitários da era analógica não precisam entrar em pânico pois a passagem para o digital necessita de pequenos ajustes.
E muita coisa ainda está sendo "ajustada", pouco sabemos em termos estatísticos sobre os retornos dessas novas mídias. O que é certo, e a exemplo do passado analógico, é que as campanhas publicitárias se tornam mais eficientes quando distribuídas nos diversos meios de comunicação. Assim sendo, as novas mídias vieram aumentar a circunferência do leque de opções para se atingir o público-alvo. Falando em público-alvo, as novas mídias possuem uma mira mais certeira nesse "alvo" em virtude da individuação e interatividade oriunda do uso dessas novas tecnologias. Aproveitem principalmente as dicas de livros, revistas e endereços de sites que lhe serão passadas e

seja bem-vindo ao mundo digital.

Bem-vindo ao mundo da Criação.

Os mistérios da Criação.

A Criação em Publicidade tem como característica fundamental mostrar que criatividade se ensina e se aprende. Somos todos capazes de criar, uns mais, outros menos, de acordo com a bagagem que possuímos.
O que isto quer dizer?
Quanto mais informação e conhecimento uma pessoa tiver, mas peças ela terá para montar o seu "quebra-cabeça". Por isso, quanto mais livros, não só sobre a nossa ciência da comunicação, mas principalmente romances, poesias, ficção, contos, prosa. E não só o erudito, mas também e muito de piadas, histórias, lendas, fofocas, folclore. Precisamos abrir bem os olhos e ouvidos para tudo o que está acontecendo no mundo, pois usamos sempre o que há de novo, o que causa impacto.
Nos diferenciamos do criativo em arte neste aspecto. O artista tem compromisso com a sua arte e nós com o consumo. O artista se inspira nas suas emoções, nós, na emoção do mundo. Junte conhecimento diversificado, porque quando você precisar eles virão como um turbilhão e desses pedacinhos de cultura você vai construir a sua "obra", não a de arte, talvez um pouco mais efêmera, mas que também faz parte da história.
Esse blog foi feito para ser o que é: uma agenda, um diário. Não só lembrarei o que foi ministrado na aula, mas principalmente farei referências aos artigos e notícias que falam sobre publicidade, hábitos de consumo; lançamentos de produtos; campanhas publicitárias que devem ser analisadas.
Outros professores usam esse espaço para divulgar eventos culturais e atividades da Universidade que são úteis para o crescimento intelectual de vocês.
E você, aluno, também pode e deve dar dicas de espaços culturais, ou fazer comentários sobre peças teatrais, shows, filmes e principalmente campanhas publicitárias. Aproveite esse espaço público e

seja bem-vindo ao divertido mundo da Criação.

Direção de Arte

Aos alunos de Direção de Arte

Essa disciplina possui uma grande base teórica, mas que só pode ser assimilada com a prática.
O Diretor de Arte, o sujeito que faz a direção de arte, é o criativo que cuida de toda a parte visual de uma campanha publicitária, além de acompanhar a produção gráfica das peças impressas e a produção de fotografias e filmagens. Ele cria em parceria com o redator. Os dois juntos são conhecidos como a "dupla de Criação".
Hoje, o Diretor de Arte pode encontrar trabalho não só nas agências de publicidade como também em indústrias cosméticas, farmacêuticas, dentre outras, fazendo o merchandising e embalagens; em editoras, realizando capas de livros e ilustrações; em produtoras musicais, criando capas de CDs; em empresas de Web Design, criando as páginas webers; dentre outras possibilidades. Enfim, é vasto o leque de oportunidades para um criativo em programação visual. Lembrando a tempo que hoje vivemos uma era totalmente visual.

Aproveite essa nova aquisição de conhecimento e não falte às aulas. Em geral, ministro uma matéria por aula. Lembrando: teremos em torno de 14 aulas, caso não haja feriado.
Eu sempre peço um trabalho para fixação da aula teórica valendo ponto para as avaliações. Aliás, Nota de Prova é a moeda corrente em todas as universidades do mundo, não disperdice seus tostões.

Eu disponibilizo material didático na sala virtual. Portanto, não me venha com: "Eu não sabia..."

Outra coisa: é necessário trabalhar com algum programa gráfico. Pode ser o Corel, mas de preferência o photoshop. Seria fantástico se pudesse ser um Illustrator! Como eu sei que uma grande parte dos alunos ainda não domina bem esses programas, muitos trabalhos têm sido feito em dupla. Escolha bem seu duplo e

seja bem-vindo ao mundo visual.